Красноярская ярмарка книжной культуры

Выставочная программа

Выставочная программа IX КРЯКК

Куратор — Юлия Ширина


Отличительная особенность IX Красноярской ярмарки книжной культуры — масштабная выставочная программа «Вокруг места», расположенная в павильонах МВДЦ «Сибирь». Самостоятельные выставочные проекты и отдельные объекты собраны нами воедино как разные, глубоко личные, персонифицированные способы художественного освоения пространств — географического, социального, культурного, книжного. Общим они имеют только свое различие, свою несводимую уникальность — о чем важно говорить в эпоху, когда земля, некогда представлявшаяся людям бескрайней, сжалась до размеров плоского экрана телевизора, поставляющего нам усредненные, унифицированные картинки. Медленное, индивидуализированное «чтение», «освоение» реальности — одна из немногих альтернатив всеобщему процессу глобализации и уплощения восприятия. И проявляющиеся в ходе такого освоения неосознанно «локальные» местные черты — это сама спасаемая человечность, которая сопротивляется обезличиванию.


Павильон 3

Клуб КРЯКК

Проект «Код города»

Кураторы: Анна Селянина, Евгений Григорьев

Кинопроект «Код города» ставит перед собой, пожалуй, беспрецедентную задачу — создание фильмов-портретов российских городов, причем, снимают их сами жители. Работа над проектом начинается с исследования города: поиска его характерных особенностей — кодов.

На стенде «Код города» можно узнать, как видят Красноярск местные жители и жители других регионов, и сравнить эти две точки зрения. Как представляют себе Красноярск те, кто никогда здесь не был? С чем/с кем у них ассоциируется город? Что запомнили гости города? Чем гордятся и за что любят его сами красноярцы? Почему хотят/не хотят жить именно здесь? Посетители стенда могут оспорить или дополнить эти наблюдения, оставив свое мнение кураторам проекта.

А самое главное — на стенде «Код города» кураторы проекта и создатели будущего фильма собирают личные истории про любимые места и людей, которые станут основой сценария киноальманаха о Красноярске.


«Сибирь. Полюса»

Мультимедийная выставка от авторов проекта «Сибирь и точка»

Кураторы: Анна Груздева, Оксана Будулак, Валерия Ветошкина

Попытка «Сибири и точки» — спецпроекта интернет-журнала «Сибурбия» — визуализировать свои поиски ментальных границ Сибири, ответить на несколько важных вопросов: «Что такое Сибирь?», «Как живут люди в разных частях нашей terra incognita?», «Как география влияет на отношения людей с пространством?». Мультимедийная выставка «Сибирь. Полюса», в которую вошли фотографии, видео и тексты, рассказывает о противоположных пространствах на карте Сибири: Севере — поселке Диксон в Красноярском крае и Юге — долине реки Юстыд в Республике Алтай. А также о людях, живущих в этих пространствах.


«Редкие люди»

Выставка иллюстраций Лили Матвеевой в рамках медиапроекта «Сибирь и точка»

Куратор: Анна Груздева

«Редкие люди» — это выставка, посвященная коренным народам Сибири. Задолго до того, как русские, перевалив за «каменный пояс» Уральских гор, стали ставить остроги по берегам быстрых рек и прокладывать торговые пути, Сибирь населяли разные племена и народы. Они ловили рыбу и занимались оленеводством, передавали из поколения в поколение сказания и песни на своем языке, культурные традиции и хозяйственные привычки. Многие из этих народов (например, селькупы и кеты) сегодня являются редкими в буквальном смысле: в России их насчитывается всего несколько тысяч человек. Иллюстрации Лили Матвеевой — это рассказ о людях, которые десятилетиями формировали уникальный культурный ландшафт Сибири.


«Шемякин. Высоцкий. Две судьбы»

Иллюстрации М. Шемякина к книге Вл. Высоцкого
(издательство «Вита Нова», СПб.)

Экспозиция состоит из 30 иллюстраций Михаила Шемякина к стихам и песням Владимира Высоцкого, среди которых «Спасите наши души», «Райские яблоки», «Набат», «Смерть истребителя», «В плен — приказ: не сдаваться...» и другие.

Выставка приурочена к выходу в свет книги издательства «Вита Нова» «Две судьбы», в которой объединены тексты песен Владимира Высоцкого, иллюстрации к ним Михаила Шемякина и воспоминания художника о дружбе с поэтом. Эта книга — итог многолетней работы художника, по его словам, «своеобразный художественно-графический памятник Владимиру Высоцкому и его творчеству». Всего художник создал 42 графических листа по числу лет, прожитых поэтом, а также «двойной портрет» художника и поэта.


«Колымские рассказы»

Иллюстрации Б. Забирохина к книге В. Шаламова
(издательство «Вита Нова», СПб.)

Иллюстрации известного петербургского художника Б. Забирохина выразительно подчеркивают особенности шаламовской прозы. Лаконичные силуэты, как будто пометки карандашом на обрывках лагерной бумаги. Острые жесткие штрихи звучат в такт с текстом. Художнику удалось не просто проиллюстрировать, изобразить содержание рассказов, а создать дуэт с автором книги.

Цикл иллюстраций создан специально для издательства «Вита Нова».


«Менялся ландшафт во снах радикально»

Выставка фотографий поэта Алексея Парщикова (1954–2009)

Взаимные иллюстрации стихов фотографиями и путешествия по фотографиям. Путешествия – отражения в теоретических работах Парщикова, в эссе и его фотографической практике. Увлекательно искать ландшафты и разговоры вещей, зашифрованные в стихах поэта.


Евгений Стрелков «Волжские бук-арт-проекты»:

«Сирены», «сИренада», «Таблица Гмелина», «WaterБюст», «Техногенез: Хромофаза», «Рыба!: Волжское застолье»

Книги художника, посвященные нехудожественной теме: исследованию ландшафта, истории и быта Поволжья на основании и при непосредственном участии архивных данных. Проект Евгения Стрелкова визуализирует основную тему культурной программы: с одной стороны художественно осваивается пространство научного знания, с другой — художник превращает книгу в произведение искусства.


«Путешествие по Италии»

Валерий Сировский и художники издательства «Барбарис»

Куратор: Ирина Тарханова

Архитектурная графика Валерия Сировского — это фрагменты его дневников, книжек и альбомов, в которые художник успевал зарисовывать любимые ландшафты, городские виды, записывать впечатления и виртуозно вклеивать «сопутствующие» артефакты: чеки, этикетки, билеты, газетные вырезки, денежные купюры и фотографии на паспорт. Изъятая из «сборников впечатлений» архитектурная графика Сировского оказывается оригинальным художническим открытием. Уверенная рука рисовальщика, необыкновенные цветовые сочетания, акварельные полутона, размытые морем или дождем, удивительным образом точно и узнаваемо воспроизводят итальянский ландшафт с куполами базилик, арками мостов и силуэтами кипарисов и пиний.

Издательство «Барбарис» выпускает серию дневниковых книг по путевым блокнотам художника. Две из них — «По Италии с Сировским» — уже вышли в свет. Фрагменты этого путешествия вы сможете увидеть на КРЯКК.


Екатерина Гущина

Скетч-бук «Путешествие из Москвы во Владивосток» и «Арт-карта Нижнего Новгорода»

Виды из поезда, открывающиеся по дороге из родного Нижнего в Москву и обратно, натолкнули Екатерину Гущину на мысль о том, что эти мелькающие перед глазами картинки могут говорить о местности. Результатом размышлений стало исследование опыта поездок по Транссибу и скетч-бук с воображаемым путешествием.

Транссиб имеет длину в почти 9000 километров и является одним из самых длинных железнодорожных путей в мире. Он идет из Москвы через Удмуртию, Урал, Сибирь, озеро Байкал и Дальний Восток — через всю Россию. Это путешествие длится пять дней, если ехать поездом. Следуйте за железнодорожными путями, чтобы увидеть всю красоту России.


«У времени в тени»

Фотовыставка Эмиля Гатауллина

Фотографии современной Колымы, сделанные по следам пребывания в крае Варлама Шаламова, автора «Колымских рассказов».

Это — строка из стихотворения Варлама Шаламова, автора «Колымских рассказов», узника «Дальстроя», сумевшего передать и величественность колымской природы, и ужас сталинских лагерей. Какой стала Колыма сегодня, спустя более полувека после того, как ее покинул Шаламов? Что она хранит «у времени в тени»?

Фотографии сделаны в ходе двух экспедиций — 2014 и 2015 годов, которые были организованы при поддержке Вологодского отделения Русского географического общества. Руководителем проекта выступил геолог и историк Иван Джуха. Участники экспедиций побывали в местах, связанных с биографией и сюжетами рассказов Варлама Шаламова.


«Побег»

Фотопроект Данилы Ткаченко

Проект поднимает вопрос внутренней свободы в современном обществе: насколько она достижима, если ты всегда окружен социальными взаимоотношениями? Школа, работа, семья — однажды попав в этот круг, ты навсегда становишься заложником своего собственного положения и должен делать то, что положено. Нужно быть прагматичным и сильным, либо стать маргиналом или лунатиком.

Главные персонажи проекта молодого фотохудожника Данилы Ткаченко нарушают социальные стандарты по разным причинам. Полностью отрешившись от социума, они живут в одиночестве в условиях дикой природы, постепенно растворяясь в ней и теряя свою социальную идентичность. Изучая их опыт, автор пытается разобраться, может ли человек освободиться от социальной зависимости и уйти от публичного в субъективное, сделав, таким образом, шаг по направлению к самому себе.


«Карта поэтических действий. Санкт-Петербург»

Куратор: Павел Арсеньев (СПб.)

«Карта поэтических действий» — это серия перформансов, акций, инсталляций и интервенций в общественные пространства города. Проект отсылает к теории города как текста, в частности петербургского текста, и отталкивается от идеи, что поэтический текст — это пространственный феномен. Организаторы проекта уверены, что город знают и создают не архитекторы и планировщики, а его «пользователи», которые передвигаются по нему и осуществляют различные пешеходно-речевые акты — организуют текст города так, как им удобно.

На КРЯКК представлена документаций наиболее ярких событий проекта, реализованного в рамках программы Международной биеннале современного искусства «Манифеста 10».


Вера Мартынова

Dove sono? Где я?

Материал для данной инсталляции был собран художником в предместье Лондона, в графстве Саррей, где и были сформированы тема и идея проекта, послужившие отправной точкой для перформансов в других странах: Греция, Турция, Германия, Италия, Россия, Франция.

Задача проекта — раскрыть уникальность каждого места и момента, изучить его с точки зрения биологии или истории.


Холл

Плакатная акция «Я бы обнял тебя, но я просто текст»

Куратор: Андрей Логвин

Сказать миру и людям о серьезных вещах дизайнер/художник может не только картинкой, но и собственным словами. Превращаем вербальное в визуальный знак внимания к конкретной проблеме. Только нежность, только хардкор! Выставка, задуманная куратором — попытка зафиксировать сиюминутные состояния человеческой души, симпатий, отношений, сделать их парадоксально «вечными», перенеся в формате плаката на стены улиц, офисов и квартир.


Холл

«Как создается книга»

Автор-иллюстратор: Иван Поммо, Франция

Приходя на ярмарку, мы листаем упругие страницы, пытаясь понять, интересно ли произведение или хороши ли иллюстрации, при этом забывая о том, что сама по себе книга — очень интересный объект. Тайна «книгоделания» приоткрывается в работах французского иллюстратора Ивана Поммо, исследующего, как и из чего создается объект, способный вместить в себя целый мир.


Павильон 5

Дмитрий Цветков

«Мягкая Родина»

Арт-объект

В голове каждого из нас нередко мелькает мысль: «С чего начинается Родина?». И для самых маленьких посетителей ярмарки она вполне может начаться с объекта художника Дмитрия Цветкова. С мягкой картой России можно играть, заворачиваться в нее, спать на ней, а заодно посчитать, из какого количества регионов состоит наше государство или пофантазировать, каких животных напоминают отдельные из них.

Скажем по секрету, взрослые будут делать всё то же самое с не меньшим энтузиазмом!


Павильон 5, Холл

Рисованные истории на КРЯКК:

Андреа & Кристоф (Швейцария), Кати Рикенбах (Швейцария), Влада Мяконькина (Россия), Максим Шараев (Красноярск), Мигель Гаярдо (Испания).

Куратор: Дмитрий Яковлев, Международный фестиваль рисованных историй «Бумфест», при участии Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция»

Бумфест (Санкт-Петербургский международный фестиваль рисованных историй «Бум комиксов») — фестиваль комиксов и графических новелл, который с 2007 года регулярно проводится в Санкт-Петербурге в последние выходные сентября. За 3 года в рамках фестиваля было организовано более 30 выставок мэтров и молодых авторов рисованных историй. Состоялось более 60 лекций и мастер-классов от авторов рисованных историй и специалистов в области комикса из Франции, Германии, Бельгии, Голландии, Италии, Англии, США, Канады, Чешской республики, Швеции, Финляндии, Норвегии, Эстонии, Латвии и России.


Павильон 5

Мигель Гаярдо (Испания)

Мигель Гаярдо родился в 1955 году в каталонском городе Лерида. Свою профессиональную карьеру он начал в 70-х годах с создания серии андеграундных комиксов Makoki, а так же иллюстраций для периодических изданий. В качестве иллюстратора Мигель сотрудничает с газетами и журналами La Vanguardia, El Público, Herald Tribune, NYT, The New Yorker и другими. За свою карьеру он получил две награды международного фестиваля комиксов Барселоны, две премии общества газетного дизайна, премию Serra D´Or и премию APIC за иллюстрации для газеты La Vanguardia. В 2007 году была опубликована его рисованная история «Мария и я». Это автобиографический комикс о каникулах двенадцатилетней девочки Марии и её отца. В ней воссозданы бытовые случаи, с которыми сталкиваются сотни семей с ребёнком-аутистом. Но на самом деле это целое приключение, где приходится преодолевать трудности оттого, что мир вокруг нас плохо приспособлен для таких, как Мария, и далеко не все, кого она встречает на своём пути, готовы её понять. В 2008 году это произведение было удостоено Национальной премии Правительства Каталонии, а в 2010 году по книге был снят одноименный полнометражный документальный фильм.


Павильон 5

Влада Мяконькина (Москва, Россия)

Влада Мяконькина после 10 лет работы в рекламном дизайне решила изменить специальность и заняться иллюстрацией. Решение оказалось очень удачным: в 2013 году она окончила курс Британской высшей школы дизайна под руководством Виктора Меламеда, вошла в Товарищество иллюстраторов «Цех». В этом же году Влада заняла первое место на конкурсе репортажных иллюстраторов, участвовала в этнографической экспедиции по Санкт-Петербургу с Артемием Лебедевым, а в 2014 — победила на конкурсе Бумфеста. Сейчас Влада занимается иллюстрацией и работает арт-директором издательства «Самокат».


Павильон 5

Кати Рикенбах (Швейцария)

Кати Рикенбах родилась в Базеле в 1980 году. Больше всего на свете она любит рисовать комиксы. Сейчас она живет в Цюрихе вместе с семьей и работает в художественной студии STRAPAZIN, где занимается иллюстрацией и комиксом. Ее первая книга «Разрыв пленки» была опубликована в 2007 году в издательстве Edition Moderne. Там же в 2011 вышла и вторая книга — автобиография «Сейчас наступит позже». Ее, как и третью книгу «Новоландия», вышедшую весной этого года в издательстве Careum, уже перевели на французский язык. Помимо иллюстраций и комиксов для газет и журналов, Кати Рикенбах делает наброски по живым впечатлениям. Например, она проиллюстрировала концерт, где исполняли произведение немецкого композитора Карлхайнца Штокхаузена «Знаки Зодиака». А еще она умеет быстрыми линиями рисовать стратегические планы компаний. Подробную информацию о художнице можно найти на ее сайте.

«Лето моей жизни»

Выставка работ Кати Рикенбах

«Лето моей жизни» — книга комиксов иллюстратора Кати Рикенбах, сравнивающая два вида подростковых каникул. Чем заняты пятнадцатилетний Басти и его приятели на юге Испании? И что ожидает 14-летнюю Яну в палаточном городке «Друзей природы» во Франции? Живые и выразительные комиксы Кати Рикенбах рассказывают о переполненных пляжах, лихих вечеринках, опасных восхождениях и обильных застольях.


Павильон 5

Aндреа Капре и Кристоф Шулер (Швейцария)

Aндреа Капре родился в Куре в 1954 году. По образованию он инженер-чертежник. В 1977 переехал в Цюрих. В 1983-88 учился в Высшей школе экспериментального дизайна F+F. C 1988 работает иллюстратором и рисует комиксы, в т. ч. для газет и журналов на родине и за рубежом. Он создает обложки для книг и музыкальных дисков, рисует мультфильмы и иллюстрации к детским книжкам. Еще он пишет музыку и поет в рок-группе The Jellyfish Kiss.

Кристоф Шулер родился в Цюрихе в 1954 году. Он окончил курсы для книготорговцев, в 1977-79 посещал Высшую школу экспериментального дизайна F+F. C 1979 по 1987 работал графиком и помощником редактора. Соучредитель и редактор различных журналов (Stilett, Nizza, AHA!). С 1988 пишет тексты для песен, стихи и переводит комиксы. Шулер — один из издателей и редакторов журнала комиксов Strapazin.

Андреа Капре и Кристоф Шулер организовали и провели множество совместных проектов. Комиксы для взрослых: «Отель «Луна» (1994), «Пары» (1995), «Сарац» (2004), Out of Somalia (для «Врачей без границ», 2012), «Наука, очень кратко» (2016), «Змея Малойя» (2016). Публикации в антологиях: «Шедевры мировой литературы в комиксах» (1993), «Приободренный» (1995). Графический роман «Кулбхушан встретил Штёкли» (2009). Песни для рок-группы The Jellyfish Kiss они тоже пишут вместе.


Павильон 5

Максим Шараев (Красноярск, Россия)

Максим Шараев — художник из Красноярска, ранее принимавший активное участие в арт-проектах, связанных с тенденциями в мировом актуальном искусстве (contemporary art), в последние несколько лет вплотную занялся созданием комиксов (графических историй), признаваясь в том, что, собственно, он этим и занимался — всю свою сознательную жизнь. По окончании работы над первой редакцией книги «1949. Шанхай» (презентация прошла в Пекине и Шанхае в июле 2015 года, по приглашению китайско-российского культурного центра в Пекине) художник, в соавторстве с Игорем Костиковым (автором идеи и сценария), работает над новым графическим романом на основе книги И. Гончарова «Фрегат Паллады».


Павильон 5

«Парад парадоксов»

Фестиваль «Твори-гора»

Уголок удивления от красноярского проекта «Твори-гора». Удивитесь чудесным воплощениям физических законов!

Игра «Парад парадоксов» — научно-познавательный командный квест по лабиринту из пяти локаций. Посетители вовлекаются в ролевую игру-спектакль, превращаясь в научных сотрудников Открытой Академии Исследований. Им предстоит, разгадать серию парадоксов, продемонстрированных научными игрушками. В игре могут участвовать команды до 12 человек, возраст от 10 лет.

Локации:

Старт-ап — фотовыставка «Мой друг изобретатель», выставка плакатов от журнала «Квантик», блиц-турниры по головоломкам и логическим играм, родительский ликбез по правилам обсуждения с детьми событий и артефактов.

Трогательный музей — встреча с парадоксами, научные игрушки, знакомство с физикой через метафоры. Цитатник из книги Михаила Есеновского «Луна за диваном» — путешествие в макрокосмос.

Когнитивное приключение — знакомство со свойствами мозга, типами мышления и понятиями: воображение, креативность, инновация. Цитатник из книги Нурали Латыпова «Бигуди для извилин» — путешествие из макро в микрокосмос.

Белый слон — творческая лаборатория. Цитатник из книги Сэра Кэна Робинсона «Выйди за пределы ума: Научись быть творцом». Трехмерная инсталляция чудес и мечт заполняется участниками, доступна всем гостям ярмарки.

Sapiens-навигация — театр командного танца-оркестра.